Italia tiene una larga historia como capital de la moda, que va desde los vestidos clásicos de la antigua Roma hasta el más moderno Milán. Históricamente, Italia ha producido telas finas, incluyendo lana y terciopelo, así como cueros de alta calidad.

La moda italiana nació en 1951, cuando el Conde Giovanni Battista Giorgini organizó un desfile de moda "Sala Bianca" en su palacio de Florencia para la alta nobleza y el público internacional. Pero el despertar italiano al mundo de la moda, como si fuera un gigante dormido, tuvo lugar en los años sesenta, donde sentaría las bases de lo que sería para todo el mundo a partir de los setenta.

El desfile de moda del Conde Giorgini fue la culminación de un período de la moda italiana que dio lugar a su crecimiento, que comenzó cuando el mundo del cine, representado por la pareja formada por Linda Christian y Tyron Power, decidió elegir el vestido de novia en la capital italiana, Roma, en 1949.

En este artículo voy a contar cómo los jóvenes han influido en la moda en Italia.

La moda italiana tuvo cambios significativos desde los años 60 hasta la actualidad. Las tendencias de la cultura juvenil en Italia han comenzado en los años 60, con el cine, la televisión y las nuevas tecnologías al alcance de todos; los tocadiscos y las grabadoras hacen su aparición triunfal en el mundo de los jóvenes.

El terreno musical y sociocultural fue lanzado por los Beatles que en poco tiempo tomaron por asalto toda Europa no sólo musicalmente sino también la moda comenzó a tener fuertes cambios, todos los jóvenes quieren copiar la ropa de sus favoritos y así comenzó una marcha triunfal de la moda en Italia.

A mediados de los años sesenta se desarrolla en los Estados Unidos un nuevo movimiento cultural que pronto invade todo el mundo, con los hippies y su lema "peace and love" nace la moda del inconformismo o anti-moda caracterizada por camisas de corbata teñida, blusas mexicanas, topes de encaje bordados a crochet, ponchos, capas y ropa militar. El auge de la inconformidad se da luego del mega concierto Music of the Arts en Woodstock, celebrado el 15 de agosto de 1969, y se convirtió en el nuevo objetivo de la moda, como también lo demuestra la estrecha relación que se crea entre la moda y la música rock, pop etc. etc.

En los años 70, este período que había sido fuertemente influenciado por los acontecimientos del 68, donde se sentaron las bases de un nuevo movimiento político juvenil en Italia, nació también un estilo de moda, desde los hijos de las flores hasta el estilo disco. Fue una década caracterizada por camisas y tejidos florales con moldes de cachemira y colores brillantes hasta minifaldas, desde pantalones jeans de pata de elefante hasta caftanes étnicos, desde colores ácidos hasta estampados psicodélicos, desde cuñas vertiginosas hasta sandalias con planchas.

Pero también los jóvenes con tendencias políticas vestían de acuerdo a su ideología
la ropa era una declaración. Ellos llevaban las chaquetas eskimo o de otro tipo militar y pantalones jeans arrugados o de terciopelo mil rayas zapatos de marrón oscuro como los tipo Clark Desert boots o Birkenstock marrón o azul o tenis sucios y desabrochados, suéteres de lana anchos y acanalados con cuello redondo o cuello de tortuga con mangas largas que cubrían las manos. 
Cabello desaliñado y una barba sin cultivar, con una bolsa de gamuza Tolfa sobre el hombro, esos jóvenes fueron identificados como raros, alternativos, peludos o garrapatas (personas no convencionales, inconformes o protestantes de un sistema sociopolítico) se inspiraron en la filosofía hippie, se declararon anarquistas, ateos, de extrema izquierda.

Mientras que los que tenían la chaqueta de cuero Mod, Schott, Bomber, Ellesse mundial, con chemise polo marca Fila, Ellesse, Lacoste, Sergio Tacchini, Australian, o camisetas manga larga de cuello de tortuga ajustadas, cuellos en V en suave algodón o mezcla de lana, y jeans de marca. Zapatos de marca, botas El Charro, o botines Clark Desert boots color arena, Timberland Classic, Vela 2 Eye azul o marrón, mientras que para las zapatillas Adidas Stan Smith, y muchas otras marcas de la época. Las gafas Ray Ban Aviator B&L (llamado faro) o Persol Rats 649 Steve McQueen, y como medio de transporte la mayoría de los chicos tenía una Vespa 125 PX, mientras que las chicas, el Boxer o el Ciao de la Piaggio, asistentes de discotecas exclusivas como el Piper club, famoso porque era frecuentado por muchos artistas italianos, o el Much More más inspirado por el Studio 54 de Nueva York.

Estos jóvenes eran conocidos como los pariolini (barrio romano de Parioli, considerado exclusivo y de moda), de mentalidad burguesa y con tendencias políticas en general de derecha, o jóvenes apolíticos a los que les gustaba vestir a la moda, y que serían los que de alguna manera se anticipaban a los años 80.

Los años 80 fueron años de grandes cambios a escala mundial, Milán arrebató la palma de la capital de la moda a Florencia, Venecia, Torino y Roma, se consolidó como el centro neurálgico de la moda italiana, "La cuna de la moda" que comenzó a extenderse por todo el mundo, con diseñadores famosos como Gucci, Giorgio Armani, Valentino, Ottavio Missoni, Ferragamo, Fendi, Gianfranco Ferré, Gianni Versace, Dolce & Gabbana, Miuccia Prada y Krizia.

En los jóvenes adolescentes milaneses nacia la figura del paninaro (el término paninaro proviene de un local milanés "Al Panino"  (sandwich), donde se reunían los jóvenes, era una figura similar a la del pariolino romano, formada por adolescentes o ligeramente mayores, que se reunían en localidad de la Piazza San Babila de Milán.

Codificando su propio vocabulario y estilo basado en la ostentación de ropa de diseño y muy cara, un estilo de vida basado en el consumo (esnobismo).

Este fenómeno y la expresión de la ola de reflujo y desacoplamiento que siguió al turbulento y politizado decenio anterior, rechazó cualquier forma de compromiso social mientras se disfrutaba de la vida sin demasiadas preocupaciones. Los paninaro llevaban la ropa típica de la clase obrera y campesina americana, pero todas las prendas eran estrictamente de diseño y muy caras. Este estilo se extendió por toda Italia e incluso en el extranjero en poco tiempo.

Mientras que para los mayores a partir de los 25 años, nace la figura del yuppie abreviatura de Young Urban Professional, una figura del hombre de negocios que se originó a mediados de los años 80 en los Estados Unidos.

El yuppie italiano era una emulación del yuppie estadounidense, con figuras destacadas como Gianni Agnelli. La característica del yuppie italiano de los años 80, se caracterizó por el joven profesional "desenfrenado" que abraza la economía capitalista y en ella encuentra su realización, su imagen fue dictada por diferentes hábitos, en la alimentación y el ocio pero sobre todo en la ostentación de un estilo de vida y una riqueza no siempre real. Atentos a la moda, vestían marcas de los grandes estilistas, la camisa a medida con iniciales del nombre, posición muy estricta y sin bolsillo (la posición del monograma está bordada en el lado izquierdo de la camisa, contando desde arriba entre el quinto y el sexto botón, o entre el cuarto y el quinto, a una distancia de 6,5/7 cm del abotonado).

El pantalón tenía que encajar perfectamente, el dobladillo tenía que ser hecho a mano por el sastre de costura invisible, con la cinta batidora aplicada a la base del dobladillo en la parte trasera, el largo en la parte delantera del pantalón debe tocar pero no doblar en el cuello de los zapatos, teniendo en cuenta, los cordones del zapato clásico, la parte trasera del dobladillo es un poco más largo de el frente y no debe exceder el punto medio entre la mitad del talón y el punto donde comienza el talón del zapato, las puntadas de costura del dobladillo deben estar a unos 5 o 6 milímetros de distancia entre sí.
La chaqueta no debe cubrir la entrepierna del pantalón. El límite inferior de la chaqueta debe llegar casi a la mitad del pulgar cuando el brazo se extiende a lo largo del costado, las mangas deben llegar a la muñeca y envolver el puño de la camisa, pero no debe ser demasiado ancho para revelar el forro interior, ni demasiado estrecho para formar arrugas en el puño de la camisa, debe ser lo suficientemente largo para que una porción del puño de la camisa sobresalga de 1 a 1,3 cm.

Los zapatos de marca o hechos a mano a medida, modelo Oxford, o Derby negro o marrón oscuro, y los zapatos Tod's para el vestir casual, el cinturón estrictamente de color de los zapatos.

La corbata siete pliegues sin forro o forrada por grandes marcas Marinella, Hermes, Bulgari, o hecha a mano y personalizada, la longitud perfecta para llevar la corbata, debe terminar en el borde superior del cinturón la parte delgada de la corbata debe pasar por el pasante (lazo presente en el interior), con nudo perfecto, tipo de nudo simple o doble.

El reloj de acero/oro, todo de acero o acero y correa de cuero fino (avestruz de cocodrilo etc... etc.) de las marcas Rolex, Patek Philippe, Omega Speedmaster, Breitling, Audemars Piguet y muchas otras. Una agenda de cuero de diseño, y la revista Capitolio o el periódico Il Sole 24 Ore.Vivían en apartamentos de lujo, amueblados con colores cromáticos.

El típico retrato del yuppie de los 80. En esos años nació, pero es difícil decir qué es un género pasado. Los estilos de vestir y vivir cambiaron, pero la mentalidad no. Así que si todavía estás caminando por el centro de alguna gran ciudad hoy en día, podrías encontrarte con algunos de ellos. Tal vez a la hora del cóctel. Son los que, a pesar de estar fuera de la oficina, todavía tienen una corbata alrededor del cuello o en el bolsillo de la chaqueta. Se mueven en pequeños grupo tomando spritz y alabando el nuevo restaurante étnico que probaron. Después de todo, es un estilo que nunca se desvanece y evoluciona.

Los años 90 para la mayoría de los expertos en moda, son el período de la anti-moda y en el que el triunfo no fue tanto de buen gusto sino de un estilo bastante incoherente. Sin embargo, incluso en esta era es posible encontrar algunas soluciones divertidas para presumir, como el estilo grunge, de nuevo a la moda. Se cree que la palabra "grunge" viene de "grungy", jerga inglesa que significa "sucio".

El estilo grunge se caracteriza por camisas de franela, anfibios, chaquetas de cuero envejecido o jeans, camisetas y cárdigans desgastados, siempre unas tallas más grandes. Camisetas anchas con estampados o letras, para ser usadas con una chaqueta y camisa de franela a cuadros. Las camisetas de franela a cuadros y las camisas son definitivamente el sello de la estética grunge. Pantalones gastados y, por qué no, incluso rotos, le darán ese aspecto desaliñado tan característico de este estilo reminiscente de los 90.
En cuanto al calzado, la luz verde está en las zapatillas como las Converse y las botas de cuero. Las botas suelen ser del Dr. Martens, no tan altas como las que usan los heavy metal. En cuanto a la estética, la barba desordenada y el pelo largo y desordenado son típicos del look grunge. El pelo es a menudo muy largo, pero no como el pelo de los hippies, los rockeros o los heavy metal. Normalmente es una mirada donde el pelo está desatado o enredado, que cae en la cara. Incluso en la moda joven, es el gran retorno de los jeans de cintura alta, de gran tamaño y lavados.

A finales de los 90 y principios de 2000 surgió la figura del hombre metrosexual, generalmente de áreas metropolitanas, fuerte consumidor de cosméticos, practicando fitness, bronceado artificial, depilación corporal y otros tratamientos de belleza o salud.

Los años 2000, aunque menos famosos que los 80 y 90, han creado igualmente fenómenos no indiferentes de emulación y reproducción en serie. El estilo del año 2000 no es fácil de identificar, porque se caracteriza por una mezcla de influencias pasadas y nuevas tendencias que lo han hecho poco referible a una moda en sentido estricto, se destaca por las influencias de los años noventa.

Las adolescentes son inspiradas, en Britney Spears y la acerrima rival Cristina Aguilera, llevan tops que dejan la barriga al descubierto combinados con jeans y faldas, a una atención casi obsesiva al cuerpo. La imagen de la belleza está condicionada por el contexto social.

Estos años en contraste con la tendencia yuppie, son los jóvenes hipsters que siguen el estilo alternativo y original, los chicos usan solo jeans ajustados, prendas de estilo vintage, suéteres, se usan los que tienen escritura irónica, floral o a cuadros, hacen moda dando ese aire de "no me importa". Además, a los hipsters les encanta vivir de acuerdo con la naturaleza, eligiendo alimentos naturales y regionales, tienden a ser vegetarianos o incluso veganos.
Les encanta leer libros y cultura, se reúnen en lugares alternativos como galerías de arte.
Llevan gafas, aunque no las necesiten, pero sólo porque está de moda y da un estilo underground. Las gafas de sol favoritas del estilo hipster son las Ray Ban, barba larga y cultivada y pelo corto y le encanta tatuarse.
Básicamente, todo lo que es inusual e inusitado es un punto cardinal de la tendencia hipster.

Los yuppies de el 2015 son los yuccie pronunciados "yucky" ( young urban creative, joven carrera creativa ) han llegado con su estilo inconfundible, son jóvenes (millennial o generación Y) de carrera creativa, fácil de encontrarlos en casi todas las grandes ciudades del mundo.
Los yuccie, un cruce entre yuppies y hipsters, constituyen la nueva tribu urbana formada por jóvenes emprendedores que, a diferencia de los hipsters, cuya estética y filosofía ha hecho de los pobres excusas tan geniales, quieren mostrar su ambición profesional y los resultados obtenidos con sus empresas de nuevo estilo sin prejuicios de ningún tipo.
Ser emprendedor está más de moda que nunca, porque también parece centrar toda su actividad en las redes sociales para mostrar todo sobre su empresa y el atractivo modus vivendi de esta nueva hornada de jóvenes neoliberales a los que les encanta cuidar su imagen.
Ir en orden pero no clásico, incorporando un toque muy personal y atrevido al aspecto habitual, sin importar el gasto, es su carta de presentación.

Como buen empresario, rechazó una vida laboral segura a cambio de una mayor capacidad expresiva. Quiere que se le considere por sus ideas y no como un mero ejecutor de otra persona, aunque el dinero sea su preocupación. Está comprometido con su libertad absoluta, pero con un ambicioso plan financiero que le da la tranquilidad necesaria para viajar y explorar su potencial.
La principal característica estética de yuccie es la pasión por las tendencias sobrias, las líneas puras y limpias. Quiere transmitir una imagen profesional minimalista, contemporánea y exitosa.
El look yuccie opta por gafas de montura oscura, pelo perfectamente ordenado y no demasiado abultado, barba totalmente afeitada con camisas blancas de algodón orgánico o con estampados originales no demasiado llamativos y suéteres con detalles originales, pantalones delgados o relajados, zapatos Vans Vault, TH Chukka TH Nomad, LX o modelos de zapatillas de moda similares.

Se actualizan con las colecciones de las marcas más famosas y optan por ediciones limitadas que les ofrecen la exclusividad y el punto urbano qué les caracteriza. Bolsos, maletines y mochilas de cuero hechos a mano, relojes de marca con correa de caucho, no están obsesionados con las tendencias, sino con la última tecnología: iPhone, iWatch y iPad van con ellos. Siempre están conectados y siempre con el último dispositivo.
Buscan marcas emergentes, pequeñas producciones locales o nacionales que se centran en la originalidad y la artesanía, les gusta llevar ropa con alma para expresar su creatividad, apuestan todo por la calidad y la singularidad de sus prendas tirando más por un estilo limpio y minimalista que por un atrevido mix and match.
La comodidad es importante para ellos, pero siempre respetando algunos modelos clásicos a los que dan un toque de casual.

Les encanta cuidarse a sí mismos y por lo tanto prefieren los cosméticos naturales y orgánicos y no les gusta tatuarse.
Una característica común es su preferencia por los alimentos. Les gusta comer bien, y buscan restaurantes exclusivos.
Les encanta viajar, descubrir y, sobre todo, compartir cada detalle de sus fantásticos viajes.

Esta nueva etiqueta social vive con la convicción de que merecen no sólo luchar por sus sueños creativos, sino también ser recompensados por ellos.